SEDUCTIONS-Viaggio nell’ abisso dell’ esperienza umana

Durante il nostro viaggio nell’evento “Seduzioni”, ci immergiamo in un mondo di bellezza e mistero, dove l’arte diventa uno specchio delle nostre anime e delle nostre esperienze umane. È un viaggio che ci porta ad esplorare le profondità dell’esistenza e a riscoprire i segni familiari che giacciono dentro di noi. Marcel Duchamp una volta disse: “Se un’opera ci attrae a sé, anche se non propone situazioni particolarmente riconoscibili, vuol dire che c’è un’abitudine, nascosta ma presente”. Queste parole risuonano dentro di me, poiché rivelano una verità profonda sull’arte e sulla nostra relazione con essa. Quando ci troviamo di fronte a un’opera d’arte che ci affascina, non è solo la forma esteriore che ci colpisce, ma anche la familiarità dei suoi segni e delle sue forme. Anche se non possiamo trovare un parallelo immediato con il nostro mondo sensibile, c’è qualcosa in quei colori e in quelle forme che ci richiama, che ci fa sentire a casa. Ecco perché le forme e i colori dell’arte ci sorprendono sempre, anche quando sembrano estranei alla nostra esperienza quotidiana. È come se ci stessero aspettando, silenziosamente, pronti a riemergere nel momento giusto e a trovare un nuovo significato nelle nostre vite. Quando ci confrontiamo con un’opera d’arte, entriamo in un dialogo con la nostra anima, un dialogo che ci permette di riscoprire i segni familiari che giacciono dormienti dentro di noi. È un’esperienza che va oltre la semplice osservazione estetica; è un momento di connessione profonda con noi stessi e con il mondo che ci circonda. E così, mentre ci lasciamo sedurre dalle meraviglie dell’arte durante l’evento “Seduzioni”, ricordiamoci che siamo in realtà in un viaggio verso la nostra stessa anima, un viaggio che ci permette di incontrare nuovamente i segni conosciuti e di riscoprire le forme sopite che abbiamo dentro di noi.

Claudia Mantelli 

OPENING CALL ARTISTS EVENTO D’ARTE CONTEMPORANEA _“SEDUCTIONS”_ Dal 12 al 25 Giugno 2024-  Vernissage Giovedi 13 Giugno, alle ore 18:30 nel Giardino della Location Ex Fornace, Alzaia Naviglio Pavese,16 -20143 MILANO,

Claudia Arch. Mantelli Art Curator e l’Associazione Culturale DOODLE ART-Advanced Art Project & Design, invitano Artisti e Designers all’ Evento d’ Arte Contemporanea “ SEDUCTIONS ” presso lo SPAZIO EX FORNACE, Via Alzaia Naviglio Pavese 16 , 20143 MILANO (MI).

Ogni Artista, Designer potrà partecipare usufruendo di differenti tagli di spazio espositivo in funzione delle proprie Opere d’ Arte e dei risultati espositivi voluti, sempre in accordo con il Curatore d’Arte Claudia Mantelli.

Si richiedono:

-Breve Biografia / Curriculum -Immagine delle Opere da esporre in formato jpg con risoluzione minima 300 dpi.

-Indicazione deì prezzi delle Opere d’ Arte.

-Ricevuta di Pagamento quota di partecipazione per 200 cm di Euro ( vedi pdf),per 300 cm.( vedi pdf).

Per 400 cm. ( vedi pdf)per le Opere di Pittura, Fotografia, Collages, Street Art, Digital Art, Installazioni a parete.

-Per quanto concerne le Installazioni concettuali, le Sculture, le Opere di Design, gli spazi sono tre , ognuno di 200 X 200 cm. ).

-Altri 2 Scultori o Designer possono esporre su propri eventuali supporti.

-Ogni Artista potrà esporre il n. di Opere e le relative misure con il supporto del Curatore.

-Ogni Opera da esporre appesa dovrà essere fornita di “Attaccaglie”, triangoli o filo di corda, o alluminio , in quanto dovrà essere appesa alle catenelle. Se l’Artista é associato a Doodle Art , avrà uno sconto sulla Quota del 10%.

Nel caso in cui l’Artista voglia associarsi alla Doodle Art, la Quota sarà un’ Offerta legata a questo Evento con sconti sugli Eventi del 10%, pubblicazione delle Opere sul website curatoriale di Claudia Arch. Mantelli e/o sui Social. Le Opere d’ Arte dovranno pervenire presso lo Spazio Ex-Fornace Gola, Via Alzaia Naviglio Pavese 16, 20143 Milano il giorno 12 Giugno 2024 dalle ore 09:40 alle ore 16:00. Ritiro delle Opere a carico dell’Artista il giorno 25 Giugno 2024  dalle ore 09:30 alle ore 17:00.

-L’Assicurazione dell’ Associazione DOODLE ART copre danni a persone, abbigliamento ma non copre  danni alle Opere d’Arte.

Si suggerisce pertanto di assicurare le Opere più pregiate.

La Location é sorvegliata dalle Forze dell’ Ordine.

Le  Opere d’ Arte verranno accettate dai Corrieri con riserva per la sicurezza dell’ Artista ma nel caso di danni durante il viaggio, si suggerisce di assicurarle presso il proprio Corriere di fiducia.

Nella quota sono comprese: -Intervento di Interior Design temporaneo al fine trasformare lo

Spazio di un’ Ex-Fornace in un’ originale e raffinata scenografia espositiva ad opera dall’Arch. Claudia Mantelli -Materiale pubblicitario. -Pubblicità digitale durante e dopo l’Evento sui Social – Pubblicità cartacea-

Vernissage il giorno 13 Giugno 2024, ore 18:30. 

-Orari di apertura : 

-Orario quotidiano dalle 09,00 alle 22,00 

-Presenza del Curatore dalle ore 15,30 alle ore 20:00, compreso il week.end. 

-Sorveglianza nell’orario di apertura della galleria -Eventuali Eventi, Performances durante l’ Evento. Allestimento e disallestimento della Mostra.

Il pdf verra’ inviato ad ogni Artista, Designer che lo richiederà contattando il Curatore.

Le Opere d’ Arte verranno accettate dai Corrieri con riserva per la sicurezza dell’ Artista ma nel caso di danni durante il viaggio, si suggerisce di assicurarle presso il proprio Corriere di fiducia.
Nella quota sono comprese: -Intervento di Interior Design temporaneo al fine trasformare lo
Spazio di un’ Ex-Fornace in un’ originale e raffinata scenografia espositiva ad opera dall’Arch. Claudia Mantelli -Materiale pubblicitario. -Pubblicità digitale durante e dopo l’Evento sui Social – Pubblicità cartacea-
Vernissage il giorno 13 Giugno 2024, ore 18:30.

-Orari di apertura :
-Orario quotidiano dalle 09,00 alle 22,00
-Presenza del Curatore dalle ore 15,30 alle ore 20:00, compreso il week.end.
-Sorveglianza nell’orario di apertura della galleria -Eventuali Eventi, Performances durante l’ Evento. Allestimento e disallestimento della Mostra.
Claudia Mantelli Art Curator

Info +39 3339434867 claudia.mantelli@yahoo.com


Claudia Arch. Mantelli Art Curator, Exhibitions Organizer.

RIDING A GOAT by Artist Matt Tewes

“RIDING A GOAT” Artist Matt Tewes Material: fiberglass mannequin, paper, ink, collage-(70x60x28 cm.) 

Riding A Goat

L’opera d’arte “Riding A Goat” di Matt Tewes è un capolavoro che cattura l’essenza della vita attraverso un collage di figure armoniosamente intrecciate, che si fondono insieme per creare un’esperienza visiva e concettuale unica. Il manichino, vestito da un’esplosione di colori e forme, diventa un simbolo vivente della gioia, della libertà e della varietà che caratterizzano l’esistenza umana.

In questa opera, l’artista ha utilizzato una vasta gamma di elementi, tra cui animali, palloncini, fotografie e simboli, per creare un’atmosfera ricca di significati e interpretazioni. Ogni dettaglio sembra essere stato scelto con cura per trasmettere un messaggio di positività e ottimismo, invitando lo spettatore a riflettere sulla bellezza e sulla complessità della vita.

L’opera d’arte “Riding A Goat” di Matt Tewes è un capolavoro che cattura l’essenza della vita attraverso un collage di figure armoniosamente intrecciate, che si fondono insieme per creare un’esperienza visiva e concettuale unica. Il manichino, vestito da un’esplosione di colori e forme, diventa un simbolo vivente della gioia, della libertà e della varietà che caratterizzano l’esistenza umana.
In questa opera, l’artista ha utilizzato una vasta gamma di elementi, tra cui animali, palloncini, fotografie e simboli, per creare un’atmosfera ricca di significati e interpretazioni. Ogni dettaglio sembra essere stato scelto con cura per trasmettere un messaggio di positività e ottimismo, invitando lo spettatore a riflettere sulla bellezza e sulla complessità della vita.

-Riding a Goat
La lettura più immediata potrebbe essere quella di una metafora della libertà e della gioia di vivere, ma le possibilità di interpretazione sono infinite. Ciascuno spettatore può trovare in questa opera un significato personale, un riflesso della propria esperienza e delle proprie emozioni.
In conclusione, “Riding A Goat” è un’opera d’arte che non solo incanta gli occhi, ma anche il cuore e la mente. La sua bellezza e profondità invitano a un viaggio interiore, alla scoperta di nuove prospettive e di nuove emozioni.
Claudia Mantelli Art Curator

RIDING A GOAT -Manichino in fibra di vetro, carta, vernice, inchiostro.
Misure 70x60x28 cm.
Prezzo Euro= 2300 trattabili.
Info di contatto
Claudia Mantelli,
mail claudia.mantelli@yahoo.com
WhatsApp +39 3339434867

“RIDING A GOAT” Artist Matt Tewes Material: fiberglass, ink, mannequin, paper, collage(70x60x28 cm.) 

Matt Tewes- Presentazione dell’ Artista.

Matt Tewes
L’approccio artistico di Matt Tewes si muove in un limbo tra immagini, realtà e sogno che si fondono in un equilibrio straordinario. La sua vita diventa la fonte ispiratrice delle sue opere, un costante sforzo per trasmettere un “feeling” unico, una prospettiva peculiare derivante dalla sua osservazione della vita. Tewes crea le sue opere esplorando forme, colori e interazioni che emergono dall’intrecciarsi di queste componenti.

Particolarmente evidente nella sua creazione di manichini, l’artista offre all’osservatore la possibilità di scoprire continuamente qualcosa di nuovo. Propone spunti interpretativi senza imporre alcuna prospettiva fissa. Come nella vita, la prospettiva cambia ad ogni osservazione, evolvendosi con il passare del tempo.

Tewes cerca di provocare un’esperienza di godimento della bellezza e dell’arte attraverso un approccio vivo e interattivo. Non veicola un messaggio specifico, ma piuttosto impressioni, sentimenti ed evocazioni, cercando di infondere un senso di buon umore ed entusiasmo.

La serie dei “manichini” si colloca in una dimensione liminare tra il reale e l’irreale, il vivente e l’inerte. La bellezza e l’armonia di colori e forme, unite alle storie create dai collage, catturano l’attenzione e invitano a un’osservazione più approfondita. In questo processo, lo spettatore viene trasportato in una dimensione visuale e mentale che accende l’immaginazione, rievocando frammenti di memoria, momenti di vita passata, infanzia e viaggi in luoghi lontani.

Al di sotto di un’apparenza estetica e inoffensiva, il manichino diventa uno specchio di ambienti particolari, risvegliando emozioni e animando uno spazio mentale semi-caotico che riflette frammenti del mondo vissuto. Temi come passioni amorose, quotidianità, desideri, potere, denaro, sesso e intrighi emergono, senza assumere un tono drammatico o eccessivamente serioso.

Le opere di Tewes sono lavori a tutto tondo, osservabili da ogni lato, avviando storie sempre diverse che si sviluppano attraverso il percorso immaginativo dello spettatore. Queste opere intriganti non rimangono immutabili, ma si trasformano continuamente nel corso del viaggio mentale provocato dalla loro contemplazione, lasciando alla sensibilità di ognuno la possibilità di godere della loro bellezza o di intraprendere un viaggio più intimo di introspezione.

Matt Tewes, originario di Mountain Lake, Minnesota, ha abbandonato gli Stati Uniti molti anni fa per intraprendere un viaggio artistico e culturale che lo ha portato in Brasile e in Belgio, prima di stabilirsi definitivamente in Italia circa 20 anni fa. Le sue esperienze eterogenee si intrecciano in un tessuto ricco di colori e osservazioni della vita, che rappresentano il nucleo ispiratore della sua arte.

Il fascino irresistibile dei colori si è impresso profondamente nella sua mente durante un pomeriggio illuminato a Sao Paolo. In quel momento, ha acquistato i suoi primi pennelli, dando inizio a un viaggio artistico che mira a catturare sulla tela la ricchezza e la complessità della natura, con tutte le sue sfumature e ombre. Per Tewes, il colore non è semplicemente un elemento visivo, ma una rappresentazione vibrante di vita, luce, energia e movimento, elementi che cerca di trasmettere attraverso la sua opera.

L’approccio artistico di Tewes è istintivo ed emotivo, sospeso tra immagine, realtà e sogno in un fluire continuo di ispirazione. Un sogno che evolve costantemente, riflesso dei suoi viaggi e delle sue scoperte nella natura e tra le persone.

Nei suoi lavori, attraverso collage intricati, crea labirinti di immagini e colori. Rappresenta oggetti e persone da diversi punti di vista, catturando i molteplici linguaggi delle mani, personaggi in movimento, ballerine volteggianti e creature immaginarie. Ogni cosa che ha visto, compreso e scoperto diventa fonte di ispirazione per il suo eclettico repertorio artistico.

Le sue opere, che spaziano da manichini decorati con dipinti o collage a sculture realizzate con materiali vari come gesso, cartapesta, metallo e materiali di recupero, riflettono la sua versatilità artistica. Il suo network internazionale gli ha procurato Ammiratori, Collezionisti e Clienti in diverse parti del mondo, dal Minnesota a Washington, da San Antonio a San Francisco, da NYC fino a Bruxelles e Ginevra. La sua Arte, dunque, supera confini geografici, trasmettendo la sua visione unica e vibrante a un pubblico globale , appassionato delle sue meravigliose Opere d’ Arte.

Claudia Arch Mantelli Art Curator 

“RESPECT” -First Edition-03/11/2023

Evento di Arte contemporanea & Conferenza sulla Violenza
contro la Donna creato da Claudia Dott.Mantelli Art Curator

Alle ore 18:30 di Venerdì 3 Novembre 2023 presso lo “Spazio Seicentro”,
P.zza Berlinguer, Via Savona n.99, Milano, Claudia Mantelli Art Curator e
l’Associazione DOODLE ART inaugurano la prima Edizione dell’Evento
“RESPECT”, Mostra di Arte contemporanea e Conferenza sulla Violenza
contro la Donna.
Tale Evento anticipa la “Giornata internazionale per l’eliminazione della
violenza sulle donne”, ricorrenza istituita dall’Assemblea generale delle
Nazioni Unite nel 1999.
-Il giorno 3 Novembre 2023, alle ore 18:30 si terrà un Vernissage con la
gentile presenza del Curatore Claudia Mantelli, degli ottimi Artisti che
esporranno Opere create appositamente per questo Evento.
Opere emozionanti, figurative, astratte, fotografie e installazioni che
mettono in luce la Donna con la sua fragilità, forza e dignità.
Una Donna che spesso \è sofferente a causa degli abusi, violenze che
,purtroppo, possono degenerare in orribili Femminicidio

ARTISTI

  • -4 Art Cardia & Tentori
  • -Anna Rita Aprile
  • -Maria Lucia Albertini
  • -Elena Cambiaghi
  • -Cesare Catania
  • -Francesca Draetta
  • -Luigi Galante
  • -Lemmy Gonthier
  • -Majid Hoseini
  • -Metaborg
  • -Grace Morbi
  • -Mauro Molinari
  • -Michel Morelli
  • -Isabella Paglino
  • -Roberto Persi Santorum
  • -Rossana Pala
  • -Sabrina Puppin
  • -Delia Saba
  • -Mariella Tissone
  • -Simona Zecca

Il giorno 9 Novembre alle ore 18:30 si terrà una Conferenza sul Tema
“Donna e Violenza” con la gentile ed importante partecipazione di
Personaggi, esperti professionisti che lavorano per risolvere questo
annoso problema.
La Fondazione Somaschi.
-Per le attività del centro antiviolenza la Dott.sa Varini Elena e la Dott.sa Raspelli Simona per le attività rivolte agli autori di violenza ; Il dott. Marco Pessani; partecipazione del Curatore Claudia Dott.Mantelli.
Gli argomenti trattati circa la Violenza sulla Donna saranno:
-Aspetti generali sulla violenza per comunicare di cosa si tratta-Quali strategie studiare per contrastare la violenza in termini di cambiamento.-Promozione di una cultura che rispetti le differenze e che promuova le pari opportunità-Quali strategie usare per interrompere la reiterazione delle modalità-Educazione fin dall’ Infanzia. Una splendida, toccante ed interessante Performance dell’Artista Veronica Sbergia che canterà accompagnata da Max DeBernardi. Veronica Sbergia è un’artista dalla spiccata versatilità vocale del panorama blues e jazz con una carriera ventennale caratterizzata da successi e riconoscimenti internazionali.”Bawdy Black Pearls” è il suo nuovo disco, un lavoro in cui Veronica, grazie a un repertorio che va dagli anni Venti ai Quaranta, parla di sesso e sessualità, droghe, tradimenti, prostituzione, omosessualità e problematiche sociali, patriarcato e libertà di autodeterminazione contro le convenzioni borghesi e razziali dell’epoca.

Grazie. Claudia Mantelli

Info: claudia.mantelli@yahoo.com/ +39-3339434867