Prezzo Euro= 900
Info di contatto
Claudia Mantelli,
mail claudia.mantelli@yahoo.com
WhatsApp +39 3339434867
Mériadec Le Clainche _”Fleurs d’Ametyste sur lit de rose de sable.(30x14x10 cm.)
Tag: claudiamantelliartcurator
Mériadec Le Clainche Artist in “I AM..” Exhibition
Recensione Critica – Albino Pitti e le sue Opere d’Arte esposte alla Mostra “I AM – A Deep Exploration of the Artist’s Essence“
Albino Pitti – L’essenza della materia, la voce del silenzio
Nell’ambito della mostra “I AM – A Deep Exploration of the Artist’s Essence”, l’artista Albino Pitti si distingue per la capacità unica di trasmutare la materia in un linguaggio emotivo profondo, quasi spirituale. Le due opere esposte all’Ex Fornace di Milano non sono semplici quadri, ma autentici frammenti d’anima che parlano di tempo, memoria e presenza.La pittura di Pitti trascende il gesto tradizionale: ogni superficie è stratificata con cura, ogni segno è una traccia di una storia personale e universale. La sua arte si fa archeologia della memoria, dove la tela diventa corpo, pelle e respiro. Le abrasioni, le incisioni e le sovrapposizioni cromatiche invitano l’osservatore a immergersi in un tempo dilatato, lontano dalla narrazione lineare, dove l’intuizione e il silenzio diventano protagonisti.In queste opere, Albino Pitti non rappresenta semplicemente forme o paesaggi, ma evoca presenze invisibili, memorie sedimentate e pulsioni interiori. La sua pittura è meditativa, etica, una resistenza gentile al frastuono del mondo contemporaneo. Non cerca il clamore o la spettacolarità, ma la rivelazione di ciò che è nascosto, la presenza di ciò che sfugge.All’interno della mostra, le sue opere fungono da momenti di pausa e riflessione, offrendo allo spettatore un’esperienza di ascolto profondo e contemplativo. La loro forza risiede nella vulnerabilità, nel silenzio che riescono a imprimere nella materia, trasformandola in un linguaggio universale di emozione e memoria.Albino Pitti ci insegna che l’arte non è solo visione, ma ascolto, e che attraverso la pittura si può ancora esplorare ciò che siamo, ciò che resta e ciò che resiste nel tempo. Le sue opere non danno risposte facili, ma aprono spazi per l’introspezione, diventando così essenziali in un’epoca che spesso fugge dalla profondità.
Claudia Mantelli
Albino Pitti-“Paesaggio di Memoria”-Acrilico su masonite (140×100 cm.)
Marco Papini “Nick Cave” (80×80 cm.)
Prezzo Euro= 4480
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Claudia Mantelli,
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Recensione Critica sull’Artista Sergio Guerrini e le sue Opere d’Arte esposte alla Mostra “I AM – A Deep Exploration of the Artist’s Essence“
Recensione Critica –
Sergio Guerrini- Evento “ I AM – A DEEP EXPLORATION OF THE ARTIST’S ESSENCE” creato
e curato da Claudia Mantelli.
Le Opere dell’Artista Sergio Guerrini non sono semplicemente fotografie: sono racconti visivi di mondi lontani, ma incredibilmente vicini nell’emozione che suscitano. Con uno stile inconfondibile, Guerrini si immerge nelle culture più diverse, cercando non solo di documentare
la realtà, ma di catturare l’essenza dell’essere umano, con tutto il suo coraggio, la sua miseria e la sua dignità.
Le immagini in bianco e nero, con il loro forte contrasto e la potenza del messaggio che
trasmettono, sono uno strumento perfetto per l’artista per raccontare la realtà spesso
dimenticata di paesi lontani. La foto di una bambina birmania, sorridente ma celata dietro un filo spinato, è un emblema di speranza e sofferenza che si intrecciano in un contrasto inaspettato.
La bambina, pur vivendo in condizioni difficili, regala al mondo una dolcezza che, per quanto breve e fragile, risalta come una luce nell’oscurità. È la testimonianza della capacità dell’essere umano di mantenere una forma di resistenza anche nelle situazioni più dure, ma è anche la denuncia della disuguaglianza e della sofferenza di milioni di bambini, invisibili agli occhi della società mondiale.
Allo stesso modo, l’immagine dei giocatori di carte al Cairo ci racconta una scena di quotidianità, ma anche di lotta e resistenza. Gli uomini, raccolti attorno a un tavolo, immersi in
una conversazione silenziosa e intensa, sembrano sfuggire alla miseria che li circonda,
trovando un piccolo momento di evasione in una partita. Eppure, l’espressione di uno di loro, lo
sguardo intenso e pensieroso, rivela una verità che va oltre il gioco: una realtà di difficoltà, di
sforzi quotidiani che sembrano non portare mai a nulla, se non a un’accettazione passiva della
povertà.
In India, la figura solitaria di una donna seduta in mezzo al suo mercato, circondata da oggetti di uso quotidiano, diventa simbolo di una vita che sembra scorrere a ritmo lento e inesorabile.
Guerrini non si limita a raccontare la povertà, ma indaga nel profondo delle sue cause, svelando non solo il contesto sociale, ma anche il lato umano della sofferenza. La solitudine, ma anche la forza della donna, è palpabile in questa fotografia, dove ogni dettaglio contribuisce a
trasmettere una realtà complessa, fatta di sacrifici e speranza, di vita che si svolge
nell’indifferenza, ma con dignità.
Ciò che unisce queste opere, oltre alla tecnica impeccabile e alla scelta precisa del bianco e
nero, è il senso di denuncia sociale che le permea. Guerrini ci obbliga a guardare in faccia le
ingiustizie, a confrontarci con le disuguaglianze che, troppo spesso, scegliamo di ignorare. Ma c’è anche una bellezza dolce e struggente nelle sue immagini, una bellezza che risiede nel
sorriso di una bambina, nello scambio silenzioso di una partita a carte, nel coraggio di una donna che continua a vivere con dignità nonostante le circostanze.
La fotografia di Guerrini è un invito a riflettere, a non restare indifferenti, ma anche a
emozionarsi, a scoprire come, dietro ogni volto, ogni gesto, ci sia una storia che merita di
essere raccontata. Le sue opere sono una chiamata all’azione, un richiamo alla responsabilità
sociale, che va oltre l’arte, e diventa un messaggio di umanità condivisa. In questo senso, Sergio Guerrini, con il suo sguardo attento e sensibile, può essere accostato a maestri come Sebastião Salgado, che, come lui, usano la fotografia come strumento di denuncia e di
consapevolezza sociale. La sua capacità di evocare emozioni forti e di stimolare una riflessione profonda rende il suo lavoro non solo una testimonianza, ma un’opera di grande valore artistico e umano.
Claudia Mantelli
Lemmy Gonthier “Untitled” acrilico su tela (60×43 cm.).
Lemmy Gonthier “Untitled”, (60×42 cm.)
Il ritratto è un genere artistico che ha affascinato gli artisti di ogni epoca, spesso su richiesta dei protagonisti stessi che desideravano essere immortalati per la posterità. In altri casi, erano i pittori stessi a scegliere i soggetti, donando alla storia dell’arte dipinti indimenticabili e affascinanti. Il protagonista di cui voglio parlare è l’Artista Lemmy Gonthier che riattualizza il ritratto, trasformandolo in una rappresentazione di personaggi spesso immaginari, ma narrando emozioni e profondità che li rendono incredibilmente potenti , toccanti e reali.
Lemmy Gonthier , un talentuoso artista svizzero , si appropria dell’Espressionismo e regala al pubblico un’interpretazione affascinante. Nel suo lavoro, il ritratto diventa una parte importante della sua produzione artistica, un mezzo per narrare la complessità delle diversità umane, dei tratti del viso attraverso i quali si percepisce la fisiognomica, che deduce i caratteri psicologici e morali di una persona soprattutto dai lineamenti e dalle espressioni del volto ,anche le personali e uniche sensazioni e essenze, in cui i colori diventano tasti fondamentali per lasciar fuoriuscire le note dell’anima.
Nella maggior parte delle opere di Lemmy Gonthier i personaggi raffigurati scaturiscono dalla fantasia dell’artista eppure la sensazione che si ha guardandoli è che abbiano qualcosa di comune, di già visto, come se l’osservatore creda, chissà dove e chissà quando, di averli incontrati; questo perché davanti alle sensazioni, alle profondità, alle emozioni, non si può fare a meno di riconoscersi, di ritrovarsi. Dai ritratti fuoriesce il pensiero sottile di Lemmy Gonthier secondo il quale di fronte al sentire non esistono diversità, non esistono distanze bensì condivisione, comprensione, senso di appartenenza a un mondo interiore che unisce e abbatte ogni barriera.
Claudia Mantelli Art Curator
Opera d’ Arte in vendita _ Trattazione privata.
RESPECT -First Edition- OPEN CALL ARTISTS AGAINST VIOLENCE ON WOMAN.
RESPECT
OPENING CALL ARTISTS
Registration opens for the “RESPECT” CONTEMPORARY ART EVENT
From 01 to 14 November 2023 by Arch. Claudia Mantelli Art Curator “Doodle
Art” On the occasion of the International Day for the Elimination of Violence
against Women of November 25, 2023, with “DOODLE ART”, I developed the idea of creating an event of Contemporary art against the abuse of women, entitled “RESPECT”. The Event will be held from 1 to 14 November 2023. During the “Respect” Event it was decided to dedicate the evening of Thursday 9 November 2023 at a conference open to the public on Violence against Woman who continues undaunted to claim victims through abuse, oppression, rape and brutal feminicides.
The Conference will be open to the public on the evening of November 9, 2023, from 6.30 to pm to 9.00 pm.
Anyone interested in participating as a “Protagonist” is asked to contact Claudia Mantelli
at +39 3339434867 or by email claudia.mantelli@yahoo.com.
Contemporary art plays an important role in society. In this situation every
Artist will be able to freely express their point of view through Fine Arts, the
I photograph Design, Visual Art, Installations, Performances and many other forms of Art.
Thanks to the importance of Art as direct, emotional communication and awareness and touchingly it is possible to elicit notable changes. the Artist can help educate the people, you can promote understanding caused by this eternal evil. Not wanting to be banal or repetitive what is the Woman who has not suffered some imposition, abuse from part of man? Cases of rape are much more widespread than you think: unfortunately they are not they are declining and are largely silenced. The people who suffer them are left, in eight cases out of ten, alone to manage the psychological and physical consequences. For this reason it rape, disturbing in itself, becomes unbearable and we’re not just talking of Italy but of Europe and the whole world!!! ..This is the reason for this
Event First Edition: interpret, make each individual more aware of the fact that it is not possible continue like this. Every Woman (individual, child, living creature included) must not be the object of sadism, of lascivious and violent attitudes of all kinds: RESPECT is needed….
We need Respect.. Thank you To participate in the event contact
Claudia Mantelli on WhatsApp at no. tel.+39 3339434867 email
claudia.mantelli@yahoo.com.
Artists and Designers are invited to the Contemporary Art Event “RESPECT” at:
Palazzo Seicentro, P.zza Berlinguer, Via Savona 99, 20144, Milan..
Every Artist, Photographer, Installations, Performances, Designer will be able to participate
by taking advantage
of different sizes of exhibition space depending on their works of art and the results exhibitions that you want to obtain, always in agreement with the Art Curator Claudia Mantelli. Yes require: -Short Biography / Curriculum -Image of the Works to be exhibited in jpg format with minimum resolution 300 dpi. – Indication of the prices of the Works of Art on the “Mandate to sell which will be sent by the Curator. (prices possibly agreed upon with the Art Curator Claudia Mantelli). The percentage on the sale is 40%, possibly negotiable with the Art Curator – Payment receipt for participation fee of Euro …
If you want the pdf with the odds in Euros, just write to claudia.mantelli@yahoo.com or on whatsapp at no. +39 3339434867 and send your Art, Photography, Design Link.
for 200 cm…. for 300 cm. … for 400 cm. ..for works of painting, photography, collages, street art,
Digital Art, Wall Installations.
-With regards to conceptual, sculpture or design installations on the ground, the spaces
they are each 200 X 200 cm. .
-In the case of smaller Sculptures, Sculptors or Designers, the Works will be exhibited on any supports in agreement with Claudia Mantelli.
-Each work to be displayed hanging must be supplied with “hangers”, triangles or rope, or aluminium, as it will have to be hung on chains.
In the event that the Artist wishes to associate with the
Doodle Art, the fee will be only 30 Euros more, instead of 50 Euros.
-The Works of Art must arrive at Palazzo Seicentro, P.zza Berlinguer,
Via Savona 99, 20144, Milan.. on 1, 2 November 2023 from 10:30.
- Collection of the Works by the Artist on November 14, 2023 from 10:00 to
6.30pm
-In the event that the Artist sends delicate Works, it is advisable to insure them.
Works of Art will be accepted from Couriers with reservations for the safety of the Artist.
The fee includes: -Temporary Interior Design intervention to transform the
Palazzo Seicentro in an original and refined exhibition setting by the architect.
Claudia Mantelli -Advertising material. -Digital advertising during and after the Event
Social
-Opening hours: from 09.00 to 20.00
-Presence of the Curator from 5.00 pm to 8.00 pm, including weekends.
-Surveillance during the gallery’s opening hours - Set up and dismantling of the exhibition. Arch. Claudia Mantelli
claudia.mantelli@yahoo.com – WhatsApp +39 3339434867
Thank you
Claudia Arch. Mantelli.
RESPECT -Evento di Arte contemporanea -OPEN CALL ARTISTS-
RESPECT
OPENING CALL ARTISTS
Apertura Iscrizioni EVENTO D’ARTE CONTEMPORANEA “RESPECT”
Dal 01 al 14 Novembre 2023 by Arch. Claudia Mantelli Art Curator “Doodle Art”
In occasione della Giornata internazionale per l’eliminazione della violenza contro le donne
del 25 novembre 2023 ho maturato, con la “DOODLE ART”, l’ idea di creare un Evento di
Arte contemporanea contro l’abuso della Donna, intitolandolo “RESPECT”. L’Evento si terrà
dall’1 al 14 Novembre 2023. Durante l’Evento “Respect” si è pensato di dedicare la serata di giovedì 9 Novembre 2023 ad una Conferenza aperta al pubblico sulla Violenza contro la Donna che continua imperterrita a mietere vittime attraverso abusi, soprusi, stupri e femminicidi efferati.
La Conferenza sarà aperta al Pubblico la sera del 09 Novembre 2023,dalle 18:30 alle 21:00.
Chi é interessato a partecipare come “Protagonista”, é pregato di contattare Claudia Mantelli
al +39 3339434867 o sulla mail claudia.mantelli@yahoo.com.
L’arte contemporanea svolge un ruolo importante nella società . In questo frangente ogni Artista potrà esprimere liberamente il proprio punto di vista attraverso le Belle Arti, la Fotografia il Design, la Visual Art , le Installazioni, le Performances e altre molteplici forme d’Arte .
Grazie all’ importanza dell’Arte come comunicazione e sensibilizzazione diretta, emozionale e toccante è possibile suscitare cambiamenti notevoli. l’Artista può aiutare a educare le persone, può promuovere la comprensione causata da questo eterno male. Non volendo essere banale o ripetitiva qual è la Donna che non ha subito qualche imposizione, abusi da
parte dell’uomo? I casi di stupro sono molto più diffusi di quanto si pensi : essi purtroppo non stanno diminuendo e sono in gran parte taciuti. Le persone che li subiscono sono lasciate, in otto casi su dieci, sole a gestirne le conseguenze psicologiche e fisiche. Per questo lo stupro, fatto di per sé inquietante, diventa insopportabile e non stiamo parlando solo
dell’ Italia ma dell”Europa e del Mondo intero!!! ..Ecco il perché di questo Evento alla prima Edizione : interpretare, sensibilizzare maggiormente ogni individuo sul fatto che non si possa continuare così. Ogni Donna (individuo, bimbo, creatura vivente comprese) non deve essere l’oggetto del sadismo, di atteggiamenti lascivi e violenti di ogni tipo: Occorre RISPETTO….
Abbiamo bisogno di Rispetto.. Grazie Per partecipare all’evento contattare
Claudia Mantelli su WhatsApp al n°. tel.+39 3339434867 mail claudia.mantelli@yahoo.com.
Si invitano Artisti e Designers all’ Evento di Arte Contemporanea “ RESPECT ” presso:
Palazzo Seicentro, P.zza Berlinguer, Via Savona 99, 20144, Milano..
Ogni Artista, Fotografo, Installazioni, Performances, Designer potrà partecipare usufruendo di differenti tagli di spazio espositivo in funzione delle proprie Opere d’ Arte e dei risultati espositivi che vuole ottenere, sempre in accordo con il Curatore d’Arte Claudia Mantelli. Si richiedono: -Breve Biografia / Curriculum -Immagine delle Opere da esporre in formato jpg con risoluzione minima 300 dpi. -Indicazione dei prezzi delle Opere d’ Arte sul “Mandato a
vendere che verrà inviato dal Curatore.(prezzi eventualmente concordabili con il Curatore Claudia Mantelli). La percentuale sulla vendita é del 40%, eventualmente concordabile con il Curatore .
Se volete il pdf con le Quote in Euro, basta scrivere a claudia.mantelli@yahoo.com o su whatsapp al n. +39 3339434867 e inviare il vostro Link d’ Arte, Fotografia, Design….
quota di partecipazione relativa a … 200 cm., a 300 cm., a per 400 cm. per le Opere di Pittura, Fotografia, Collages, Street Art, Digital Art, Installazioni a parete.
-Per quanto concerne le Installazioni concettuali, di Scultura o di Design a terra, gli spazi sono ciascuno di 200 X 200 cm.
-Nel caso di Sculture più piccole, gli Scultori o Designer, le Opere saranno esposte su eventuali supporti.. in accordo con Claudia Mantelli.
-Ogni Opera da esporre appesa dovrà essere fornita di “Attaccaglie”, triangoli o filo di corda, o alluminio , in quanto dovrà essere appesa alle catenelle.
Nel caso in cui l’Artista voglia associarsi alla Doodle Art, la Quota sarà di sole 30 Euro in più, anzichè di 50 Euro.
-Le Opere d’ Arte dovranno pervenire presso il Palazzo Seicentro, P.zza Berlinguer, Via Savona 99, 20144, Milano.. nei giorni 1, 2 Novembre 2023 dalle 10:30.
- Ritiro delle Opere a carico dell’Artista il giorno 14 Novembre 2023 dalle ore 10:00 alle ore 18:30
-Nel caso in cui l’ Artista invii Opere delicate, si consiglia di assicurarle.
Si accetteranno, le Opere d’ Arte dai Corrieri con riserva per la sicurezza dell’ Artista.
Nella quota sono comprese: -Intervento di Interior Design temporaneo al fine trasformare il Palazzo Seicentro in un’ originale e raffinata scenografia espositiva ad opera dell’Arch.
Claudia Mantelli -Materiale pubblicitario. -Pubblicità digitale durante e dopo l’Evento sui Social
-Orari di apertura : dalle 09,00 alle 20,00
-Presenza del Curatore dalle ore 17,00 alle ore 20,00, compreso il week.end.
-Sorveglianza nell’orario di apertura della galleria - Allestimento e disallestimento della Mostra. Arch. Claudia Mantelli
claudia.mantelli@yahoo.com – WhatsApp +39 3339434867
Grazie
Claudia Arch. Mantelli
INCANTO-Comunicato Stampa di Claudia Arch. Mantelli Art Curator
Siete invitati all’ Inaugurazione/Vernissage, che darà inizio all’Evento “Incanto” il giorno 20 Maggio 2022 alle ore 18:30.
COMUNICATO STAMPA “INCANTO“
Evento di Arte contemporanea patrocinato dal
Municipio 6
Assessorato alla Cultura – Comune di Milano
“Incanto“
“Perché diventare Mago quando posso essere un Artista?
L’Arte non val forse la Magia?”
H.Hesse
Dal 20 Maggio al 01 Giugno 2022 “Claudia Mantelli Art Curator” & “DOODLE ART”, Associazione N/P di Arte contemporanea, Cultura e Intrattenimento presentano “INCANTO”
Mostra d’ Arte Contemporanea” , Patrocinata dal Municipio 6, Assessorato alla Cultura,
Comune di Milano.
L’Evento si terrà presso l’ Ex Fornace Gola, Alzaia Naviglio Grande, n.16- 20143 Milano, nel cuore del centro storico dei Navigli, oggi centro dell’ eccellenza
artistica milanese e non solo.
La mostra rispetterà i seguenti giorni e orari
Venerdì 20 Maggio 2022, ore 18:30, Vernissage nel Giardino dello Spazio Espositivo Ex Fornace, Alzaia Naviglio Pavese n.16 – 20143 Milano.
ORARI:
Giorni feriali
dalle ore 09:30 alle 22:00
Sabato & Domenica
Dalle ore 15:30 alle ore 22:00
Il Curatore Arch.Claudia Mantelli sarà presente ogni giorno, dalle ore 15:30 alle 22:00
Gli Artisti che esporranno le loro suggestive e “Incantevoli” Opere d’ Arte saranno:
Alessandra De Giosa
ADB by ArteMonium
Carlo Alfano Photography
Daniela Barbero
Delia Saba
Guido Corazziari
IP by ArteMonium
Isabella Paglino
Kostia
Mauro Molinari
Roberto Buccilli
Roberto Persi Santorum
Samuele Di Felice
YS Keith Kim
Yunier Tamayo Sanchez
Il potere dell’Arte non ha tempo: attraverso fascino, seduzione, espressione. Essenza, mondo onirico, l’ Artista ci permette di comprendere i significati celati in questi “Incantesimi creativi”.Egli riesce a emozionare e trasmetterei propri concetti, desideri e le sue premonitorie denunce.
Attraverso l’Arte è possibile cambiare le logiche, i punti di vista.
Una Mostra che é un viaggio sensoriale per comprendere quanto il meccanismo artistico sia unico e fondamentale per far rivivere simboli, composizioni, paesaggi contemporanei che fanno parte della nostra memoria, del nostro vissuto. Ogni Artista è emozionato e fa emozionare l’Osservatore o Amante l’Arte , perché l’Incanto é un nostro bisogno primario, sacro e vitale.
Arch.Claudia Mantelli Art Curator
Mail claudia.mantelli@yahoo.com
Tel +39 3339434867