“RESPECT” -First Edition-03/11/2023

Evento di Arte contemporanea & Conferenza sulla Violenza
contro la Donna creato da Claudia Dott.Mantelli Art Curator

Alle ore 18:30 di Venerdì 3 Novembre 2023 presso lo “Spazio Seicentro”,
P.zza Berlinguer, Via Savona n.99, Milano, Claudia Mantelli Art Curator e
l’Associazione DOODLE ART inaugurano la prima Edizione dell’Evento
“RESPECT”, Mostra di Arte contemporanea e Conferenza sulla Violenza
contro la Donna.
Tale Evento anticipa la “Giornata internazionale per l’eliminazione della
violenza sulle donne”, ricorrenza istituita dall’Assemblea generale delle
Nazioni Unite nel 1999.
-Il giorno 3 Novembre 2023, alle ore 18:30 si terrà un Vernissage con la
gentile presenza del Curatore Claudia Mantelli, degli ottimi Artisti che
esporranno Opere create appositamente per questo Evento.
Opere emozionanti, figurative, astratte, fotografie e installazioni che
mettono in luce la Donna con la sua fragilità, forza e dignità.
Una Donna che spesso \è sofferente a causa degli abusi, violenze che
,purtroppo, possono degenerare in orribili Femminicidio

ARTISTI

  • -4 Art Cardia & Tentori
  • -Anna Rita Aprile
  • -Maria Lucia Albertini
  • -Elena Cambiaghi
  • -Cesare Catania
  • -Francesca Draetta
  • -Luigi Galante
  • -Lemmy Gonthier
  • -Majid Hoseini
  • -Metaborg
  • -Grace Morbi
  • -Mauro Molinari
  • -Michel Morelli
  • -Isabella Paglino
  • -Roberto Persi Santorum
  • -Rossana Pala
  • -Sabrina Puppin
  • -Delia Saba
  • -Mariella Tissone
  • -Simona Zecca

Il giorno 9 Novembre alle ore 18:30 si terrà una Conferenza sul Tema
“Donna e Violenza” con la gentile ed importante partecipazione di
Personaggi, esperti professionisti che lavorano per risolvere questo
annoso problema.
La Fondazione Somaschi.
-Per le attività del centro antiviolenza la Dott.sa Varini Elena e la Dott.sa Raspelli Simona per le attività rivolte agli autori di violenza ; Il dott. Marco Pessani; partecipazione del Curatore Claudia Dott.Mantelli.
Gli argomenti trattati circa la Violenza sulla Donna saranno:
-Aspetti generali sulla violenza per comunicare di cosa si tratta-Quali strategie studiare per contrastare la violenza in termini di cambiamento.-Promozione di una cultura che rispetti le differenze e che promuova le pari opportunità-Quali strategie usare per interrompere la reiterazione delle modalità-Educazione fin dall’ Infanzia. Una splendida, toccante ed interessante Performance dell’Artista Veronica Sbergia che canterà accompagnata da Max DeBernardi. Veronica Sbergia è un’artista dalla spiccata versatilità vocale del panorama blues e jazz con una carriera ventennale caratterizzata da successi e riconoscimenti internazionali.”Bawdy Black Pearls” è il suo nuovo disco, un lavoro in cui Veronica, grazie a un repertorio che va dagli anni Venti ai Quaranta, parla di sesso e sessualità, droghe, tradimenti, prostituzione, omosessualità e problematiche sociali, patriarcato e libertà di autodeterminazione contro le convenzioni borghesi e razziali dell’epoca.

Grazie. Claudia Mantelli

Info: claudia.mantelli@yahoo.com/ +39-3339434867

ELOGIO DELLA FOLLIA


COMUNICATO STAMPA
CLAUDIA Arch. MANTELLI ART CURATOR & L’ Associazione DOODLE ART
presentano


“ELOGIO DELLA FOLLIA”

Evento di Arte Contemporanea
Ex-Fornace Gola, Alzaia Naviglio Pavese n.16
Zona Navigli (pedonale) 20143 Milano
Patrocinio del Municipio 6, Comune di Milano,
-Cultura di Milano –


VERNISSAGE :
Venerdì 19 Maggio 2023, dalle ore 18:30 alle ore 21:00
Ex-Fornace Gola, Alzaia Naviglio Pavese n.16 – 20143 Milano


EVENTO DAL 19 AL 31 MAGGIO 2023
ORARI
dalle 10:00 alle 12:00
dalle 14:30 alle 21:00
Sabato e Domenica
dalle 16:00 alle 21:00

Organizzatore e Curatore dell’ Evento Claudia Arch. Mantelli

COLLABORAZIONI
Curatore Marcella Dott.ssa Curcio
Grafica di Guido Arch. Corazziari

Il Curatore Claudia Mantelli sarà presente ogni giorno dalle 15:30 alle 21:00

Milano, 19 Maggio 2023 , Tra gli Artisti partecipanti,
Adriano Savoye, Delia Saba, Daniela Barbero, Gabriele Coccia, Luigi Galante,
Guido Corazziari, Isabella Paglino, Lemmy Gonthier, Mara Monterosso,
Mauro Molinari, METABORG, Roberto Persi Santorum, Sabrina Puppin, Simona Zecca, Valeria Sciusco

Da tempo mi relaziono al rapporto che intercorre tra Arte e Follia: ora è giunto il momento di omaggiare il famoso Erasmo da Rotterdam, Autore della celebre Opera “L’Elogio della Follia”(1511) con un delizioso Evento, una Mostra d’ Arte contemporanea, nella speranza che gli renda onore .L’ iter che ho seguito, insieme agli Artisti e ai collaboratori, è stato soprattutto quello di lasciarsi andare al fatto che.. “Le idee migliori non vengono dalla ragione, ma da una lucida, visionaria follia…(Erasmo da Rotterdam)”, cosa non sempre così facile, in quanto è molto importante imparare a perdere il controllo, mantenendo l’ ingegno.. Erasmo Da Rotterdam rappresenta la Follia come Dea in vesti di Donna, che sta all’ origine del bene dell’ Umanità e degli Dei a cui farebbe doni “io,io sola sono a tutti prodiga di tutto”.
Infatti il più grande dono è saper “abbandonarsi un poco a qualche leggerezza e follia”.
Nessuno genera, crea, se non grazie all’ebbrezza gioiosa della Follia.
Con immenso piacere, interesse ed ironia potremo viaggiare metaforicamente attraverso le meravigliose Installazioni in legno e metallo e quelle create con
Opere dipinte in seta. L’insolita installazione a parete, Opere pittoriche astratte,
Espressionismo, Pop Art, Opere patafisiche , Fiber Art e Acquerelli …
Sarà una grande sorpresa?…Una spirale di Follia!
Claudia Arch.Mantelli Art Curator & Exhibition Organizer.

Per informazioni rivolgersi a Claudia Arch. Mantelli,
INFO
+39 3339434867
mail claudia.mantelli@yahoo.com
https://claudiamantelliartcurator.com

NESSUN DORMA- Comunicato Stampa

Claudia Mantelli Art Curator & L’ Associazione DOODLE ART
presenta
“NESSUN DORMA”
Patrocinio del Municipio 6, Cultura di Milano

Comunicato Stampa
Evento di Arte contemporanea
a cura di Claudia Arch. Mantelli

Vernissage:
Venerdì 07 Ottobre 2022, ore 18:30
Milano, Palazzo Seicentro,
Via Savona, 99 P.zza Berlinguer
Dal 07 al 20 Ottobre 2022
ORARI

dalle 10:00 alle 12:00
dalle 14:30 alle 22:00
Sabato e Domenica
dalle 16:00 alle 22:00
Il Curatore Claudia Mantelli sarà presente ogni giorno dalle 16:00 alle 22:00
______________________________________________________

Milano, 25 Settembre 2022 , dal 07 al 20 Ottobre, gli  Spazi del  “Palazzo Seicentro”
presenteranno l’Evento “Nessun Dorma”, organizzato e curato da “Claudia Arch Mantelli” e l’Associazione “DOODLE ART”., che sarà inaugurato il giorno Venerdì 07/10/2022,ore 18:30.

ARTISTI

Alberto Cuccodoro
Carlo Alfano Photography
Daniela Barbero
Domenico Tavernini 
Eva Daudry
Guido Corazziari
Hido 
Isabella Paglino
Lemmy Gonthier 
Jasmin Giacomazzi
Mauro Molinari 
Metaborg 
Oremun 14
Roberto Buccilli
Roberto Persi Santorum
Walter Passarella 

Ritengo che l’ Arte, nei suoi significati più eccelsi, sia l’espressione
dell’ Anima, in quanto rielabora consciamente o inconsciamente ciò
che vive l’Artista in ogni ambito sociale, culturale, etico, religioso..
Alle Emozioni quali melanconia, turbamenti, entusiasmo, felicità….
si aggiunge la Professionalità.
Le Belle Arti sono assolutamente legate alle altre forme d’ Arte del
proprio tempo, Poesia, Cinema, Letteratura, Teatro, Danza e Musica.
E’ facilmente intuibile la relazione che interagisce nelle Arti.
“NESSUN DORMA” é un Evento di Artisti contemporanei molto particolare,

in quanto non si tratta di suonare Musica , bensì di esprimere la musicalità
interiore attraverso Installazioni, Dipinti, Sculture, Fotografia,

attraverso Arte e Design.
Un’ Opera d’Arte suscita così tante emozioni da trasmettere una musicalità
tale da coinvolgere l’Osservatore più attento e sensibile.
Soprattutto di fronte ad un Capolavoro o ad un’ Opera emotivamente potente, 

questa musicalità si trasforma in Silenzio, un Silenzio poetico che apparterrà
per sempre alla nostra Memoria.

Ecco perché ho ideato questo Evento, in omaggio al celebre Compositore italiano, Giacomo Puccini che scrisse “NESSUN DORMA”  celebre romanza per tenore della Turandot , considerata come una delle più grandi romanze della storia della musica.
“NESSUN DORMA” é un percorso artistico che dimostra quanto l’ Arte possa avvolgerci di emozioni,
grazie al genio di ogni Artista e alla particolarità unica delle Installazioni.
Sono queste interazioni, dinamismi artistici, sound che daranno vita all’ Evento .
E’ la contaminazione artistica che creerà la Magia!

Il Titolo ésignificativo in questo particolare momento : abbiamo passato
più di due anni reclusi a causa del Covid, Guerre, Problemi che hanno spimto buona parte di Noi a sentirci quasi sopiti, quasi sedati, ansiosi ed é venuto
il momento di dire basta: Nessun Dorma!
Claudia Arch. Mantelli.

INCANTO-Comunicato Stampa di Claudia Arch. Mantelli Art Curator

Siete invitati all’ Inaugurazione/Vernissage, che darà inizio all’Evento “Incanto” il giorno 20 Maggio 2022 alle ore 18:30.

COMUNICATO STAMPA “INCANTO

Evento di Arte contemporanea patrocinato dal
Municipio 6

Assessorato alla Cultura – Comune di Milano

Incanto
“Perché diventare Mago quando posso essere un Artista?

L’Arte non val forse la Magia?”

H.Hesse

Dal 20 Maggio al 01 Giugno 2022 “Claudia Mantelli Art Curator” & “DOODLE ART”, Associazione N/P di Arte contemporanea, Cultura e Intrattenimento presentano “INCANTO”
Mostra d’ Arte Contemporanea” , Patrocinata dal Municipio 6, Assessorato alla Cultura,
Comune di Milano.

L’Evento si terrà presso l’ Ex Fornace Gola, Alzaia Naviglio Grande, n.16- 20143 Milano, nel cuore del centro storico dei Navigli, oggi centro dell’ eccellenza

artistica milanese e non solo.

La mostra rispetterà i seguenti giorni e orari

Venerdì 20 Maggio 2022, ore 18:30, Vernissage nel Giardino dello Spazio Espositivo Ex Fornace, Alzaia Naviglio Pavese n.16 – 20143 Milano.

ORARI:

Giorni feriali

dalle ore 09:30 alle 22:00

Sabato & Domenica

Dalle ore 15:30 alle ore 22:00


Il Curatore Arch.Claudia Mantelli sarà presente ogni giorno, dalle ore 15:30 alle 22:00

Gli Artisti che esporranno le loro suggestive e “Incantevoli” Opere d’ Arte saranno:

Alessandra De Giosa

ADB by ArteMonium

Carlo Alfano Photography

Daniela Barbero

Delia Saba

Guido Corazziari

IP by ArteMonium

Isabella Paglino

Kostia

Mauro Molinari

Roberto Buccilli

Roberto Persi Santorum

Samuele Di Felice

YS Keith Kim

Yunier Tamayo Sanchez

Il potere dell’Arte non ha tempo: attraverso fascino, seduzione, espressione. Essenza, mondo onirico, l’ Artista ci permette di comprendere i significati celati in questi “Incantesimi creativi”.Egli riesce a emozionare e trasmetterei propri concetti, desideri e le sue premonitorie denunce.
Attraverso l’Arte è possibile cambiare le logiche, i punti di vista.
Una Mostra che é un viaggio sensoriale per comprendere quanto il meccanismo artistico sia unico e fondamentale per far rivivere simboli, composizioni, paesaggi contemporanei che fanno parte della nostra memoria, del nostro vissuto. Ogni Artista è emozionato e fa emozionare l’Osservatore o Amante l’Arte , perché l’Incanto é un nostro bisogno primario, sacro e vitale.

Arch.Claudia Mantelli Art Curator

Mail claudia.mantelli@yahoo.com


Tel +39 3339434867

-DEEP IN SOUL-Event by Arch.Claudia Mantelli

Inauguration 9 December 2021, 6.30 pm
Spazio Arte Tolomeo
Via A.M. Ampère n.27 -20131- Milano

Artisti.
Alessandra De Giosa
Anna Mahako
Carlo Alfano Photography
Delia Saba
Gabriele Coccia
Gianfranco Anzola
Guido Corazziari
Ivad Bassil
Isabella Paglino
Kostia
Livio Lopedote
Mauro Molinari
Miky Degni
Tanto
Tommaso Vitale
Walter Passarella
Ys Keith Kim
Yunier Tamayo Sanchez
” DEEP IN SOUL” è l’evento artistico che ho deciso di organizzare per evidenziare
l’importante relazione che esiste tra Arte e Anima.
Filosofi, storici, scienziati, sociologi, artisti si sono occupati prima e confrontati dopo sui
misteri dell’anima umana arrivando alla conclusione che ogni individuo convive con le
contraddizioni, le passioni e i misteri della sua esistenza. Pensavo mi bastassero le
molteplici letture di pubblicazioni a permettermi di parlare dell’anima nell’arte. Ho preferito,
Invece, organizzare e curare una mostra d’Arte che la creatività degli artisti ed il loro
contributo emotivo, più che le parole, potessero focalizzate e coinvolgere gli spettatori.
Ottimi Artisti contemporanei, italiani e internazionali, espongono le loro Opere d’ Arte
esprimendo qualità e unicità espressive. Varie tipologie d’arte: Astrattismo, Street art, Pittura,
Collages, Fiber art, Pittura, Fotografia, scultura. Arte applicata che si addentreranno nei
percorsi cognitivi e non incuneandosi sinergicamente all’interno del mio progetto espositivo
tematico.
Un’ esperienza interessante e significativa che conferma che nulla è più potente dell’arte per
esprimere i profondi meccanismi dell’anima. Per mezzo delle sensibilità personali di ogni
artista, del suo inconscio e quindi della sua anima per percepire la realtà che ci circonda,
senza che la loro arte sia un mezzo alternativo per sfuggire a se stessi.
In questa mostra gli artisti sono coinvolti fisicamente e mentalmente nell’atto creativo, si
mettono in gioco confrontandosi tra loro e i visitatori. Gli artisti sono, così, stimolati a
immettere tutta la loro professionalità, utilizzando tutte le tecniche e gli strumenti a loro
congeniali, attraverso la creatività e la potenza espressiva. L’inconscio non lo vede nessuno
ma vive all’interno dell’opera d’arte. Ed ecco il dilemma: l’anima coincide con l’inconscio?
Neanche l’artista vede il suo inconscio, si lascia guidare dalla sua sensibilità interiore, dal
suo pensiero visivo che trasmettono emozioni a chi osserva la sua opera. Una specie di
‘spettacolo dell’anima” in cui l’artista è il regista. Lo scenografo e il poeta.
Arch.Claudia Mantelli Art Curator & Exhibitions Organizer.
Graphic design di
@miky_degni_official
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::”DEEP IN SOUL” is the artistic event that I have decided to organize to highlight
the important relationship that exists between Art and Soul.
Philosophers, historians, scientists, sociologists, artists dealt with them first and later
compared them
mysteries of the human soul coming to the conclusion that every individual lives with the
contradictions, passions and mysteries of his existence. I thought they were enough for me
multiple readings of publications to allow me to talk about the soul in art. I preferred,
Instead, organize and curate an art exhibition that the creativity of the artists and theirs
emotional contribution, more than words, could focus and involve the spectators.
Great contemporary Italian and international Artists exhibit their Artworks
expressing expressive quality and uniqueness. Various types of art: Abstractionism, Street
art, Painting,
Collages, Fiber art, Painting, Photography, sculpture. Applied art that will delve into
cognitive paths and not wedging synergistically within my exhibition project
thematic.
An interesting and significant experience that confirms that nothing is more powerful than art
for
express the profound mechanisms of the soul. By means of the personal feelings of each
artist, of his unconscious and therefore of his soul to perceive the reality that surrounds us,
without their art being an alternative means of escaping themselves.
In this exhibition the artists are physically and mentally involved in the creative act, yes
they bring into play by comparing themselves and the visitors. The artists are thus stimulated
to
enter all their professionalism, using all the techniques and tools to them
congenial, through creativity and expressive power. Nobody sees the unconscious
but it lives within the work of art. And here’s the dilemma: does the soul coincide with the
unconscious?
Not even the artist sees his unconscious, he lets himself be guided by his inner sensitivity,
by
his visual thoughts that convey emotions to those who observe his work. A type of
‘spectacle of the soul’ in which the artist is the director, the set designer and the poet.
-Arch. Claudia Mantelli
-Graphic design di
@miky_degni_official
-DOODLE ART-
Advanced Art Project & Design

The DREAMERS Exhibition- Claudia Arch. Mantelli FinAosta Gallery

The Dreamers Locandina
Details.From February 28th to March 15th 2020
Due to Covid 19 The Exhibition has turned into an Exhibition, thanks to the large windows from 9 March to 6 May 2020.

Organizer, Art Curator, Art Director
Claudia Mantelli Art Curator


ARTISTS
Cesare Catania; Carlo Alfano; Daria Covolo; Delia Saba:
Ezio Bordet; Gabriele Coccia; Giampiero Poggiali Berlinghieri;
Isabella Paglino; Maria-Sofia Grigolin; Mauro Molinari;
Oleg Osipoff; Ondina Pozoco (Ondina Bomfim Da Silva);
Paul Yves Poumay; Teresa Claudia Pallotta; Walter Passarella.
 
“Claudia Martelli Art Curator” for some years has been facing the study of Art in relation to the Psyche. In particular we want to deepen:
1. the dynamics between Consciousness, Subconscious and Unconscious that are part of the dreamlike world of the Artist.
2. Relations with dreams which are an inexhaustible source of the artistic imagination, because it is believed that it is possible to read
the unconscious through very few techniques, namely hypnosis and art.
On the basis of these considerations, it can be imagined that every Artist who works with Music, Voice, Animation, Cinema, Fine Arts and other creative paths starts from a draft which, after having metabolized the innermost thoughts, perfects his thought for turn it into a work of art.
Let’s take an example: a Painter starts with a preliminary sketch, absolutely aware, to materially fix his drive to want to create a work.
In reality, while the artist, immersed in his fascinating dreamlike dream, modifies the first thought (the sketch) letting himself be guided by an inner force that forces him to change forms, colors and light.
It is a phenomenon that tends to structure the Art Work that the artist has unconsciously clear in his mind.
We can say that it is a procedure that takes place (for example) thanks to the mental dynamics that develop during a “night dream” or in the classic “daydream”, phenomena that are also very widespread in the minds of creative, visionary people and eclectic.
Salvator Dalì used to exercise his “genius”, sitting on a rocking chair with a large iron key in his hand, in correspondence with a large iron plate.
Think of the “Rem Phase”, which is repeated several times during the complete sleep phases. In this moment of sleep the “Individual” (intended as sentient “Animal”) is not yet in deep sleep: in fact, he rolls his eyes, speaks and is in that phase (called “light sleep”) which represents the moment most creative of the day.
Dali, as we said, knew it very well! In fact, when he fell asleep and the aforementioned key fell on his plate, he woke up, suddenly, thanks to the deafening noise ..
He practically experienced the peak of his creativity and painted his “masterpieces” that we know well.
Here then the Dream, which takes place right in the Rem phase, becomes important, and we would say basic for the Artist and therefore for the Art itself, which benefits from these dynamics.
The Art Work is created thanks to the creative force, far superior to the vital force that animates all the people we consider normal.
It is therefore a potential response to the link between Dream and Art:
The Dream represents the Unconscious of the Artist: the preface of the Artwork.
Obviously the positive results are innumerable: brilliant and brilliant for the Artists who manage to tame dreams.
These are the basic considerations on which you want to move the project to develop the exhibition “The Dreamers”.
Claudia Mantelli Art Curator.
 
Italian Language
“Claudia Martelli Art Curator” da alcuni anni sta affrontando lo studio dell’Arte in relazione alla Psiche. In particolare si vogliono approfondire:
1. le dinamiche tra Coscienza, Subconscio e Inconscio che fanno parte del mondo onirico dell’Artista.
2. Le relazioni con i sogni che sono una fonte inesauribile dell’immaginario artistico, perché si ritiene che sia possibile leggere
l’inconscio attraverso pochissime tecniche, ovvero Ipnosi e Arte.
Sulla base di queste considerazioni, si può immaginare che ogni Artista che lavora con Musica, Voce, Animazione, Cinema, Belle Arti ed altri percorsi creativi inizi da una bozza che in seguito, dopo avere metabolizzato i pensieri più reconditi, perfeziona il suo pensiero per trasformarlo in un’opera d’arte.
Facciamo un esempio: un Pittore inizia con uno schizzo preliminare, assolutamente consapevole, per fissare materialmente la sua spinta di voler creare un’opera.
In realtà, mentre l’artista, immerso nel suo affascinante sogno onirico, modifica il primo pensiero (il bozzetto) lasciandosi guidare da una forza interiore che lo costringe a modificare forme, colori e luce.
Si tratta di un fenomeno che tende a strutturare l’Opera d’Arte che l’artista ha inconsciamente chiaro nella sua mente.
Possiamo affermare che si tratta di un procedimento che si realizza (per esempio) grazie alle dinamiche mentali che si sviluppano durante un “sogno notturno” o nel classico ”sogno ad occhi aperti”, fenomeni anche questi molto diffusi nella mente delle persone creative, visionarie ed eclettiche.
Salvator Dalì soleva esercitare il proprio “genio”, sedendosi su una sedia a dondolo con in mano una grande chiave in ferro, in corrispondenza di un grande piatto di ferro.
Pensiamo alla “Fase Rem”, che si ripete più volte durante le fasi complete del sonno. In questo momento del sonno l’ “Individuo” (inteso come “ Animale” senziente) non è ancora nel sonno profondo: infatti, rotea gli occhi, parla e si trova in quella fase (detta di “sonno leggero”) che rappresenta il momento più creativo della giornata.
Dalì, come dicevamo, lo sapeva molto bene! Infatti quando si addormentava e la citata chiave cadeva nel piatto, si svegliava, improvvisamente, grazie al rumore assordante..
Praticamente sperimentava il culmine della sua Creatività e dipingeva i suoi “Capolavori” che ben conosciamo.
Ecco allora che il Sogno , che avviene proprio nella fase Rem, diventa importante, e diremmo basilare per l’Artista e quindi per l’Arte stessa, che fruisce di queste dinamiche.
L’Opera d’Arte è realizzata grazie alla forza creativa, ben superiore alla forza vitale che anima tutte le persone che consideriamo normali.
Si tratta, quindi, di una potenziale risposta al legame tra Sogno e Arte:
Il Sogno rappresenta l’Inconscio dell’Artista: il prebozzetto dell’Opera d’Arte.
Ovviamente i risultati positivi sono innumerevoli: brillanti e geniali per gli Artisti che riescono ad addomesticare i sogni.
Sono queste le considerazioni di base sulle quali si vuole muovere il progetto per sviluppare la mostra “The Dreamers”.
Claudia Mantelli Art Curator
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“Claudia Martelli Art Curator” for some years has been facing the study of Art in relation to the Psyche. In particular we want to deepen:
1. the dynamics between Consciousness, Subconscious and Unconscious that are part of the dreamlike world of the Artist.
2. Relations with dreams which are an inexhaustible source of the artistic imagination, because it is believed that it is possible to read
the unconscious through very few techniques, namely hypnosis and art.
On the basis of these considerations, it can be imagined that every Artist who works with Music, Voice, Animation, Cinema, Fine Arts and other creative paths starts from a draft which, after having metabolized the innermost thoughts, perfects his thought for turn it into a work of art.
Let’s take an example: a Painter starts with a preliminary sketch, absolutely aware, to materially fix his drive to want to create a work.
In reality, while the artist, immersed in his fascinating dreamlike dream, modifies the first thought (the sketch) letting himself be guided by an inner force that forces him to change forms, colors and light.
It is a phenomenon that tends to structure the Art Work that the artist has unconsciously clear in his mind.
We can say that it is a procedure that takes place (for example) thanks to the mental dynamics that develop during a “night dream” or in the classic “daydream”, phenomena that are also very widespread in the minds of creative, visionary people and eclectic.
Salvator Dalì used to exercise his “genius”, sitting on a rocking chair with a large iron key in his hand, in correspondence with a large iron plate.
Think of the “Rem Phase”, which is repeated several times during the complete sleep phases. In this moment of sleep the “Individual” (intended as sentient “Animal”) is not yet in deep sleep: in fact, he rolls his eyes, speaks and is in that phase (called “light sleep”) which represents the moment most creative of the day.
Dali, as we said, knew it very well! In fact, when he fell asleep and the aforementioned key fell on his plate, he woke up, suddenly, thanks to the deafening noise ..
He practically experienced the peak of his creativity and painted his “masterpieces” that we know well.
Here then the Dream, which takes place right in the Rem phase, becomes important, and we would say basic for the Artist and therefore for the Art itself, which benefits from these dynamics.
The Art Work is created thanks to the creative force, far superior to the vital force that animates all the people we consider normal.
It is therefore a potential response to the link between Dream and Art:
The Dream represents the Unconscious of the Artist: the preface of the Artwork.
Obviously the positive results are innumerable: brilliant and brilliant for the Artists who manage to tame dreams.
These are the basic considerations on which you want to move the project to develop the exhibition “The Dreamers”.
Claudia Mantelli Art Curator